1、《踏歌》。2、《相和歌》。3、中國歌劇舞劇院作品《玄游》。4、《謝公屐》。5、《桃夭》。6、女子獨舞《醉狐》。7、《挽扇仕女》。8、《搶鼓》。9、北周時代由龜茲傳入中原的舞。10、《楚腰》。
踏歌,漢民族傳統舞蹈。這一古老的舞蹈形式源自民間,遠在兩千多年前的漢代就已興起,到了唐代更是風靡盛行。
所謂“豐年人樂業,隴上踏歌行”,母題是民間的“達歡”意識,而古典舞《踏歌》雖準確無誤地承襲了“民間”的風情,但其偏守仍為“古典”之氣韻,那樣一群“口動櫻桃破,鬟低翡翠垂”的女子又如何于“隴上樂業”。
《踏歌》旨在向觀眾勾描一幅古代儷人攜手游春的踏青圖,以久違的美景佳人意象體恤紛紛擾擾的現代眾生。
充滿待嫁少女夢幻氣息的漢唐古典舞《桃夭》,出自《詩經。周南。桃夭》,整個舞蹈洋溢著青春的氣息,舞者妙曼的身姿為觀眾塑造了如同小桃樹一般的少女形象。
少女們輕盈跳躍著,如同桃之精靈一般,整個舞蹈充斥著一種喜氣洋洋,讓人快樂的氣氛。
取自《詩經》的舞曲《桃夭》中待嫁少女艷若桃李的面容讓觀眾仿 佛置身于四月盛開的桃林之中,妙齡少女們嬉戲玩鬧著,少女的清脆笑聲伴著桃花的香味撲面而來,充滿著生機活力的舞姿如同枝頭桃花般在這美麗的世界怒放。
什么是古典舞
古典舞是在傳統民間舞蹈的基礎上,由歷代的專業人士提煉、整理、加工、創造而成的舞蹈,它有著悠久的歷史,一直流傳至今,被認為是一種具有典型性和古典風格的舞蹈。
古典舞一般都有嚴格的程式、規范的動作和較高的技巧。在中國和西方,“古典舞”并不是真正意義上流傳下來的古代舞蹈。所謂“古典”,在一定程度上是指有古代遺存風格的存在,又指它作為一種典范自成一套美學原則。
20世紀50年代以來,中國舞蹈家在中國古典舞的研究、編排、再現和發展方面取得了巨大成就。中國豐富的文學史學資料對過去的舞蹈形象有大量具體的描寫。此外,武術、雜技、民間舞也為古典舞體系的建立提供了參考資料。
他們建立了一套中國古典舞教學材料,創建了具有中國古典舞蹈風格的舞蹈和舞蹈戲劇作品,形成了以精、氣、神和手、眼、身、法、步完美協調和統一的舞蹈美學特色。
古典舞基本功的技巧
古典舞中的基本功技巧也就是通常所說的“跳、轉、翻”。如“跳”有小跳、中跳、大跳。小跳有一位小跳、二位小跳、五位小跳等,小跳不能跳的太高,主要是練習腳掌和地面的推力關系,起跳后要及時繃腳,五位小跳更要在繃腳的狀態下把兩腿夾緊,做到從前面看不到后面的腳。
舞蹈的古稱?
"舞蹈"在古代漢語里的意思是:古代臣子朝拜帝王時做出特定的舞蹈姿勢,是一種禮節、儀節。例如:
1、在《宋史》卷三三六司馬光傳:“元祐元年復得疾,詔朝會再拜,勿舞蹈?!?br>2、在《儒林外史》第三十五回:“莊徵君戴了朝巾,穿了公服,跟在班末,嵩呼舞蹈,朝拜了天子?!?/p>
古稱“龜茲”.是古龜茲文化的故鄉,素為“歌舞之鄉”
從原始社會到封建社會時期的中國舞蹈,統稱為中國古代舞蹈。在漫長的歷史進程中,它經歷了若干階段的發展、演變,逐漸形成具有中國獨特形態和神韻的東方舞蹈藝術。